Como projetar um mundo de jogo interessante: um guia passo a passo
Os mundos dos jogos são um dos aspectos mais fascinantes e imersivos dos videogames. São os lugares onde exploramos, descobrimos, interagimos e criamos nossas próprias histórias. Mas como você projeta um mundo de jogo envolvente, verossímil e divertido? Neste artigo, abordaremos alguns dos fundamentos do design do mundo do jogo, desde os tipos e propósitos dos mundos do jogo até os benefícios e desafios que eles apresentam. Também veremos alguns exemplos de grandes mundos de jogos em videogames e o que os torna memoráveis. Seja você um iniciante ou um especialista em design de jogos, este artigo o ajudará a aprender mais sobre a arte e a ciência de criar mundos de jogos.
Tipos de mundos de jogo
Antes de mergulharmos nos detalhes do design de um mundo de jogo, vamos primeiro definir o que é um mundo de jogo. De acordo com o teórico de estudos de jogos Jesper Juul, um mundo de jogo é "um universo artificial, um lugar imaginário no qual os eventos do jogo ocorrem". Nem todos os jogos possuem um mundo de jogo; alguns jogos são abstratos ou baseados em locais reais. No entanto, muitos jogos criam seus próprios cenários fictícios que possuem suas próprias regras, lógica e estética.
game world
Juul também identifica cinco tipos principais de mundos de jogos com base em como eles se relacionam com as regras e a ficção do jogo. Estes são:
jogos abstratos: jogos que não representam outra coisa, seja em suas peças ou em sua totalidade. Esses jogos são focados nas regras e mecânicas, com pouco ou nenhum elemento narrativo ou estético. Exemplos: Tetris, Xadrez, Sudoku.
jogos icônicos: jogos com componentes individuais que possuem significado icônico, mas não possuem ficção como um todo. Esses jogos usam símbolos ou imagens para representar outra coisa, mas não criam uma história ou cenário coerente. Exemplos: Cartas, Damas, Campo Minado.
jogos mundo incoerente: jogos que expressam uma ficção, mas são impossíveis de explicar sem consultar as regras.Esses jogos têm uma história ou um cenário, mas também possuem elementos que quebram a imersão ou a lógica do mundo. Exemplos: Donkey Kong, Super Mario Bros., Pac-Man.
jogos mundiais coerentes: jogos em que as regras são integradas à ficção, e a maior parte (se não a totalidade) do jogo pode ser explicada sem referência às regras. Esses jogos criam um mundo consistente e crível que suporta a jogabilidade e a narrativa. Exemplos: The Legend of Zelda, Half-Life, The Elder Scrolls.
jogos encenados: jogos em que jogos abstratos ou representacionais são jogados em um mundo fictício mais elaborado; um "jogo dentro de um jogo". Esses jogos usam um dispositivo metaficcional para enquadrar a jogabilidade dentro de uma história ou cenário maior. Exemplos: WarioWare Inc., Portal, The Stanley Parable.
Esses tipos não são mutuamente exclusivos; alguns jogos podem combinar ou alternar entre diferentes tipos de mundos de jogo, dependendo do contexto ou gênero. Por exemplo, Final Fantasy VII tem elementos coerentes e encenados; possui um mundo detalhado e consistente que segue sua própria lógica e história, mas também possui minijogos que são jogados dentro desse mundo como parte da história ou como atividades opcionais.
Benefícios dos Game Worlds
Criar um mundo de jogo não é apenas uma questão de estética ou preferência; também pode ter impactos significativos na jogabilidade, história, imersão e emoção do jogo. Alguns dos benefícios dos mundos do jogo são:
Jogabilidade de suporte
Desafios dos Mundos de Jogo
Embora os mundos de jogos possam oferecer muitos benefícios, eles também vêm com alguns desafios que os designers de jogos precisam superar. Alguns dos desafios comuns são:
Equilibrando realismo e fantasia: Quão realista ou fantástico deve ser o seu mundo de jogo? Isso depende do gênero, tom e público do seu jogo, bem como da jogabilidade e dos objetivos narrativos. Um mundo de jogo realista pode criar uma sensação de imersão e credibilidade, mas também pode limitar as possibilidades criativas e exigir mais pesquisa e precisão.Um mundo de jogo fantástico pode permitir mais liberdade e expressão, mas também pode arriscar perder a suspensão da descrença e alienar os jogadores. Encontrar o equilíbrio certo entre realismo e fantasia é um desafio fundamental para os designers de jogos.
Manter consistência e coerência: Quão consistente e coerente deve ser o seu mundo de jogo? Isso se refere à lógica interna e às regras do mundo do jogo e como elas se relacionam com a jogabilidade e a história. Um mundo de jogo consistente e coerente pode criar uma sensação de imersão e engajamento, mas também pode exigir mais planejamento e testes para evitar contradições e erros. Um mundo de jogo inconsistente e incoerente pode permitir mais flexibilidade e experimentação, mas também pode arriscar quebrar a imersão e confundir os jogadores. Garantir que o mundo do jogo seja consistente e coerente é outro desafio importante para os designers de jogos.
Criando originalidade e diversidade: Quão original e diverso deve ser o seu mundo de jogo? Isso se refere à singularidade e variedade do seu mundo de jogo e como eles se relacionam com o gênero e o público do seu jogo. Um mundo de jogo original e diversificado pode criar um senso de curiosidade e descoberta, mas também pode exigir mais criatividade e inovação para evitar clichês e estereótipos. Um mundo de jogo derivado e homogêneo pode permitir mais familiaridade e acessibilidade, mas também pode correr o risco de perder o interesse e o apelo dos jogadores. Tornar o mundo do jogo original e diversificado é o terceiro maior desafio para os designers de jogos.
Gerenciando a complexidade e o escopo: Quão complexo e grande deve ser o seu mundo de jogo? Isso se refere à profundidade e amplitude do seu mundo de jogo e como eles se relacionam com a jogabilidade e a narrativa do seu jogo. Um mundo de jogo grande e complexo pode criar uma sensação de riqueza e exploração, mas também pode exigir mais recursos e tempo para ser desenvolvido e mantido.Um mundo de jogo simples e pequeno pode permitir mais foco e clareza, mas também pode arriscar perder a profundidade e variedade dos jogadores. Controlar a complexidade e o escopo do mundo do jogo é um quarto desafio crucial para os designers de jogos.
Exemplos de mundos de jogo
Para ilustrar alguns dos benefícios e desafios dos mundos de jogos, vejamos alguns exemplos de mundos de jogos conhecidos em videogames. Esses não são necessariamente os mundos de jogo melhores ou mais populares, mas são representativos de diferentes tipos, gêneros, estilos e abordagens de design de mundo de jogo.
Jogo
Tipo
Gênero
Estilo
Descrição
A Lenda de Zelda: Breath of the Wild
mundo coerente
Ação e aventura
Fantasia
Um vasto mundo aberto que convida à exploração, descoberta, interação e experimentação. O mundo do jogo está cheio de segredos, quebra-cabeças, inimigos, missões, pontos de referência, vida selvagem, clima, física, química etc.
BioShock
mundo coerente
Tiro em primeira pessoa
distópico
Uma cidade subaquática escura que revela uma visão distorcida da utopia que deu errado. O mundo do jogo está cheio de atmosfera, detalhes, horror, mistério, filosofia, política, etc. O mundo do jogo suporta tanto a jogabilidade (por exemplo, usar plasmídeos para manipular genes ou objetos) quanto a história (por exemplo, descobrir os segredos e motivos de Rapture).
Minecraft
mundo incoerente
Caixa de areia
voxel
Um mundo processualmente gerado que oferece infinitas possibilidades de criação, sobrevivência, aventura, etc. O mundo do jogo está cheio de blocos, biomas, mobs, itens, estruturas, etc.
Portal
jogo encenado
Puzzle-plataformaficção científicaUma câmara de teste minimalista que esconde uma trama sinistra.O mundo do jogo está cheio de quebra-cabeças, portais, humor, sarcasmo, etc. O mundo do jogo suporta tanto a jogabilidade (por exemplo, usar portais para navegar no ambiente ou manipular objetos) quanto a história (por exemplo, descobrir a verdadeira natureza e propósito da instalação).
Os Sims
jogo encenado
Simulação de vidaRealistaUm mundo simulado que imita os aspectos da vida real, como relacionamentos, carreiras, hobbies, etc. O mundo do jogo está cheio de sims, objetos, interações, eventos etc.
Conclusão
Os mundos do jogo são uma parte essencial de muitos videogames, pois fornecem o contexto, o cenário e a atmosfera para a jogabilidade e a história. Projetar um mundo de jogo é um processo criativo e desafiador que envolve muitas decisões e compensações. Neste artigo, discutimos alguns dos tipos, benefícios e desafios dos mundos de jogos, bem como alguns exemplos de mundos de jogos em videogames. Esperamos que este artigo tenha lhe dado alguns insights e inspiração para criar seu próprio mundo de jogo.
perguntas frequentes
Aqui estão algumas perguntas e respostas comuns sobre os mundos do jogo:
P: Como começo a criar um mundo de jogo?
R: Não existe uma maneira certa de projetar um mundo de jogo, mas um bom ponto de partida é definir o gênero, o tom e o tema do seu jogo, bem como a jogabilidade e os objetivos da narrativa. Então, você pode debater ideias para os elementos do seu mundo de jogo, como geografia, história, cultura, personagens, etc. Você também pode usar referências de outras mídias ou da vida real para se inspirar.
P: Como faço para tornar meu mundo de jogo interessante e envolvente?
R: Há muitas maneiras de tornar o mundo do seu jogo interessante e envolvente, mas algumas dicas gerais são para torná-lo consistente e coerente com as regras e a ficção do seu jogo; torná-lo original e diverso com características únicas e variadas; torná-lo rico e complexo com profundidade e detalhes; e torná-lo interativo e dinâmico com feedback e consequências.
P: Como posso testar e avaliar meu mundo de jogo?
R: Testar e avaliar o mundo do jogo é uma parte importante do processo de design, pois pode ajudá-lo a identificar e corrigir quaisquer problemas ou problemas com o mundo do jogo. Alguns métodos para testar e avaliar seu mundo de jogo são testá-lo você mesmo ou com outras pessoas; para obter feedback de outros designers ou jogadores; usar métricas ou análises para medir o desempenho ou comportamento do seu mundo de jogo; e usar ferramentas ou técnicas como mapas, diagramas ou documentação para visualizar ou analisar seu mundo de jogo.
P: Como aprendo mais sobre o design do mundo do jogo?
R: Existem muitos recursos disponíveis para aprender mais sobre o design do mundo do jogo, como livros, artigos, podcasts, vídeos, cursos, etc. Alguns exemplos de recursos recomendados são: - [Game World Design: Creating Worlds To Drive Your Game]( da Udemy - [Level Design for Games: Creating Compelling Game Experiences]( s-Creating-Experiences/dp/0321375971) por Phil Co - [The Art of Game Worlds]( por Dave Morris - [Worldbuilding Magazine]( por Worldbuilding Magazine - [Game Maker's Toolkit]( /c/MarkBrownGMTK) por Mark Brown
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